В Туле открывается выставка Франциско Инфантэ

Туляки увидят артефакты Франциско Инфантэ. В городе оружейников готовится к открытию выставка-ретроспектива одного из крупнейших российских художников второй половины XX века. В экспозиции более ста произведений, которые помогут ближе познакомиться с творчеством автора. Сегодня у нас в гостях сам художник и куратор выставки Ирина Горлова.

Доброе утро! Ирина, почему людям, которые не знакомы с современным искусством, должны прийти на эту выставку? Как думаете?

Мне кажется, достаточно просто посмотреть на Франциско, а тем более взглянуть хотя бы на одну картинку или на афишу этой выставки. Я думаю, что все должны стремиться увидеть это чудо, которое сегодня показывает нам «Октава».

Да, действительно, подобные выставки чаще можно увидеть в столицах — в Москве или Санкт-Петербурге. Насколько важно и ценно для жителей нашего региона, что в ближайшее время они смогут лично познакомиться с этим творчеством?

Это замечательный вопрос. Имя Франциско известно по всему миру. В Москве в последние годы было очень много выставок, в том числе больших персональных. Самая крупная — ретроспектива в Третьяковской галерее, потом в ГЭС-2 был огромный проект, который представлял небесные артефакты Франциско и его сына, замечательного художника Платона Инфанте. Там были представлены грандиозные инсталляции и мобили. Но всё равно самое главное открытие, как считает сам Франциско, — это его артефакты, с которыми он начал работать ещё в середине семидесятых годов. И теперь не надо ехать в Москву: мы можем прийти в Туле в замечательный Музей станка в «Октаве» и посмотреть, по сути, весь творческий путь — начиная с шестидесятых годов и заканчивая работами последнего года, совсем свежими произведениями.

Франциско, ваши работы называют артефактами. Расскажите простыми словами, что это такое?

Это такая форма в искусстве, которую простыми словами определить трудно. Метафоры художника определяют лучше и точнее то, что он делает. Но надо просто смотреть работы, и тогда всё станет понятно. Концепция сводится к тому, что мир таинственный, мы многого в нём не знаем и не понимаем. Но когда человек занимается творчеством, при особом внутреннем напряжении возникают ситуации, в которых появляются вещи, которые трудно предсказать или предрешить. Артефакт — это, в принципе, то, чего не может быть, но каким-то таинственным образом случается. Не знаю, понятно я говорю или нет. В любом случае, лучше столкнуться с этим искусством и посмотреть, что это такое. Увидеть метафоры, своим сознанием проникнуть в это дело — и тогда всё становится на свои места.

Этой концепции в этом году исполняется 50 лет, полвека. Удивляет ли вас, что ваша идея, рождённая так давно, оказалась настолько плодотворной, живучей и актуальной сейчас?

Меня не удивляет ничего в той области, которой я занимаюсь. Хотя когда артефакт случается, когда что-то происходит под знаком мгновения и получается, — это удивительно, потому что до того, как случилось, непонятно, случится или не случится. Метафора позволяет это делать.

Ну конечно, лучше один раз увидеть, чем услышать. В пятницу, 8 августа, открытие выставки в кластере «Октава». Ирина, если коротко ответить: среди более ста произведений, может быть, есть какая-то одна работа, у которой стоит задержаться?

Сама экспозиция выглядит как довольно плотно засаженный лес, поэтому выделить одну работу сложно — зритель сможет это сделать сам. Помимо артефактов, там есть инсталляции и конструкции — кинетические, динамические, движущиеся. Думаю, они в первую очередь привлекут внимание. Одна из них зеркальная, вторая незеркальная. Создана она была ещё в шестидесятых годах, очень сложная, похожая на пространственную графику и одновременно на модель звёздной системы. Наверное, это больше всего привлечёт зрителя. А всё остальное — это некий лес, через который ты бродишь, переносясь из семидесятых годов в 2025-й.

И совсем коротко: где и когда увидим?

Музей станка, залы временных экспозиций, индустриальный кластер «Октава».

Уже в эту пятницу?

В эту пятницу.

Спасибо вам большое за беседу.

Светлана Ковалькова, Виталий Моторин