«В нашей жизни многое не нравится, но зато в ней столько раз весна!» – вечер, сотканный из проникновенного творчества знаменитого русского шансонье, надолго запомнится тульскому зрителю. Неожиданно современная история Вертинского устами народного артиста России Александра Домогарова. 3 часа на одном дыхании! А перед спектаклем – эксклюзивная возможность узнать, как прочувствовал эту роль сам мэтр.
Александр, огромное спасибо, что вы нас приняли сразу после репетиции, перед спектаклем. Я слышала, что не все артисты пускают в свой мир в это время.
Я тоже не люблю, не люблю. Но у меня такое начинается — время «икс» — где-то с шести, без чего-то шесть, без пятнадцати, полшестого.
Есть какие-то традиции?
Нет, просто начинается время «икс». Я не люблю. Я уже говорил, что приезжаю в театр всегда за три-четыре часа. Мне проще быть уже в помещении, знать, что я никуда не опаздываю, что я здесь. Ну а уж как там пойдёт — это одному Богу известно.
Ну уж простите ради Бога, чуть-чуть отвлечём. К спектаклю. Я правильно понимаю, что «Вертинский» — это спектакль не просто о талантливом человеке, а о некоем ярком явлении в нашей культуре?
Давайте я вам не буду пересказывать всю величину звезды и то, что из себя представлял Александр Николаевич. Это был очень яркий представитель своего времени, так скажем, опуская все частности. Почему Вертинский? Потому что когда мы задумывали, даже мысли не было, что это будет так созвучно сегодняшнему дню. Когда я начинал писать… Нет, я не автор. Я просто собрал всё, что можно было собрать и достать из материалов. И мы слепили, создали такой большой литературный материал — на 160 страниц. Это, естественно, невозможно. Здесь мы играем 64 страницы. А у меня было 160, потому что мне хотелось всё. И когда это всё написалось, вдруг стало понятно… А уже все наши дела начались: уже СВО, уже всё, уже артисты поуезжали, кто-то начал вякать там из-за бугра. И вдруг ты читаешь какие-то вещи… Ну вот убери, что это 1922 год. Это всё то же самое. Ничего не изменилось, ну ничего не изменилось.
И вот когда вдруг ты начинаешь сопоставлять сегодняшний день с тем днём — артиста молодого, неопытного, на волне какой-то своей хайповой, как нынче говорят, популярности, которая по сути ничего из себя не представляла. Вот этот молодой человек уезжает туда, думает, что всё подвластно, а вдруг становится сложно. Мало того что сложно — очень сложно, очень-очень сложно. Люди гибнут, творческие личности гибнут. Как он умудрился через 25 лет собрать в зале весь свет русского артистического мира? Это сколько сил, сколько надо было в себе найти сил моральных, внутренних победить, выжить и стать.
Ну и не могу не спросить: мы всё-таки в Туле находимся. Бывали ли в Туле? Есть ли какие-то впечатления?
Бывал. Бывал несколько раз.
Как тульский зритель вам?
У нас даже был концерт — это было всегда замечательно. Я помню, мы были на Дне Победы. Я сейчас не помню, это было лет, наверное, десять назад. Это было шикарно. Я не помню залы, где мы работали. Это был наш сольный хороший концерт. Вот. Осознанно первый. Со спектаклями в Тулу мы не приезжали. Так что это мой дебют на тульской сцене со спектаклем.
Я очень надеюсь, зритель порадует. И вот для всех поклонников творчества Александра Домогарова: скажите, пожалуйста, в 2026 году мы где можем увидеть вас?
На большом экране? Нет, не увидите. Пока нет таких предложений, чтобы я решил потратить свою жизнь. Я бы с удовольствием, но придёт хорошее предложение – да. Мы выпустили в Театре армии спектакль по пьесе Дюрренматта «Визит старой дамы» — предложение Александра Лазарева, главного режиссёра. Есть ещё мысли, но надо вздохнуть. После предложения надо вздохнуть. Есть мысли, есть чем вас порадовать.
Полина Ермолаева

