Эту пьесу читали и читают на уроках литературы, «Гроза» в обязательной программе школьников. И это 19 век, иные нравы, иное воспитание, полное отсутствие гаджетов, дома, одежда — другие. И как тут привлечь внимание молодёжи? Режиссёр Иван Судаков идёт на смелый шаг.
Иван Судаков, режиссёр:
«Объяснить молодым людям то, что женщина изменила, и поэтому ей надо сопереживать – сложно. Значит, нужно говорить не об этом. Нужно рассказывать об актуальных для них темах, например, о компромиссах. Один из главных бунтов Катерины – это несоответствие тому времени, в котором она живет».
Герои от текста не отступают, при этом они просты и понятны — вот, пожалуй, главное, чем руководствовался режиссёр. Он погрузил их в нехитрые декорации, оставил джинсовки и кардиганы оверсайз, на некоторых персонажей надел косоворотки — традиционные русские рубахи. Катерина — обычная женщина, в смятении от её собственных чувств.
Варвара — молодая и дерзкая! Ну чем не современный персонаж? И одежду ей подобрали такую же. Над костюмами и обстановкой вокруг трудилась художник-постановщик Валерия Камольцева:
«У нас пустая сцена, это фон, который ни к чему не обязывает, это возможность добавить шарма актерской игре».
Поиграл режиссёр и с ролью Кабанихи. Здесь она, скорее, бизнесвумен — строгая, независимая, при этом очень ранимая, зритель увидит её слёзы.
Татьяна Белова, актриса:
«Мы старались сделать Кабаниху более живой и человечной».
В этом спектакле много музыки, много игры света, нет пафоса. В нём переплетается красивый слог Островского с современностью. И это по-настоящему сближает героев со зрителем, делает спектакль простым, но не приземляет его. Тот случай, когда классика становится такой доступной и понятной.
Виктория Живейнова, Егор Чарин

