; ?>&mh_tags=&mh_page=<?php echo get_permalink(); ?>){kind=small}
Перейти к содержимому
Сцена пуста, его портреты повсюду, но поверить в то, что Дмитрия Краснова в этом театре больше нет, не может, кажется, никто. Еще несколько дней назад сама жизнь здесь вертелась, заряжаясь его энергией. Такие люди на своем месте всегда оказываются по задумке кого-то свыше, и иногда неожиданно даже для самих себя.
«Появилась девочка, которая ходила в театральную студию. Она ко мне подошла и говорит, что нам нужен тайный советник в «Снежную королеву», а ты своим ростом подходишь очень. А я говорю «Я – театр? Какой театр?», – рассказывал Дмитрий Краснов.
А вот какой: более 40 режиссерских работ на сценах по всей стране. В одном лишь Тульском драматическом сначала актёром, потом режиссёром, затем и худруком Дмитрий Краснов служил четверть века.
Говорить со зрителем, как сам же признавался, предпочитал о любви: «Я люблю ставить спектакли, где есть очень сильные столкновения чувств между мужчиной и женщиной».
Трогательный, проникновенный, увы, отчасти пророческий спектакль «Земля Эльзы». Дмитрий Краснов на сцене с одной из своих любимых актрис – Натальей Савченко. Улыбаться, плакать, думать и чувствовать тульского зрителя они вместе заставляли в десятках театральных работ. Подходя к микрофону с прощальной речью, она едва слышно сказала «Попробую». Потому что говорить трудно.
«Это тот режиссер, который главным делом в своей профессии считал возможность попробовать разбудить души. И не только зрителей – артистов! Дима, на твоих репетициях у меня вырастали крылья, я летала», – говорит народная артистка Российской Федерации Наталья Савченко.
«Мы прожили достаточно большую, творческую, совместную биографию. Безусловно, сейчас кусок этой жизни отрезать от себя – это больно», – говорит театральный режиссер Вениамин Найман.
Режиссером, говорят коллеги, Краснов был не только чувствующим, но и смелым. В Туле, где интеллигенция дышит Толстым, посмотреть на личность классика под непривычным углом, не без критики, сыграть роль сына Льва Львовича – такое под стать только сильным.
«Иногда, может быть, нужно быть злым и жестким в театре, а он был добрый всегда. Вот всегда эта какая-то христианская нота передавалась всем», – сказал артист Тульского академического театра драмы Дмитрий Чепушканов.
Память о нем в спектаклях будет жить еще многие годы, он ведь и умирал на этой сцене не раз, но всегда возвращался из-за кулис с поклоном. И каждому в зале хотелось, чтобы и сейчас было бы так же.
«Я не мог представить, что когда-нибудь я буду стоять на этой сцене над гробом моего любимого ученика», – говорит театральный режиссер, руководителя актёрской мастерской на факультете музыкального театра ГИТИС Александр Каневский.
В последний путь режиссера по традиции проводили аплодисментами. Последний созданный им спектакль «Шагреневая кожа» символично был запланирован на этот же вечер.
Виталий Моторин
